3月9日，“新艺术史：2000-2018中国当代艺术”展在银川当代美术馆启幕，展出46名当代艺术家的107组（件）代表作品，呈现他们2000年以来的艺术创作与思考。展览将持续至5月22日。

“本次展览全方位呈现当代艺术现状，既对中国当代艺术前二十年做了一份观察，也对后二十年做了一个梳理。”策展人蓝庆伟说。展览通过对46位艺术家个体作品的分析、研究和梳理，来呈现当代艺术的最新面貌。

展览现场，“新艺术史：2000-2018中国当代艺术”以四条路径布局于银川当代美术馆四个展厅内，从“游戏/娱乐/消费”“伦理/科技/艺术”“后传统/历史性”等角度出发，梳理、研究、发觉、思考，再向艺术未来提问。

策展人通过对2000年后艺术发展的全面分析，提炼了大量艺术家个体在中国近20年发展背景下的不同形象，运用他们的代表作品构成带有这一时期历史性判断的艺术图景。这些艺术图景不仅仅只是对于这些艺术家个人创作的记录，也是对这一段中国当代艺术进程和发展的记录。

除展览外，开幕式当天还举办了“21世纪中国当代艺术（2000-2018）学术论坛”，邀请了相关领域的11位专家学者，从“新世纪艺术与之前艺术的关系”“艺术生态（市场、收藏、美术馆建设）”“当代艺术与艺术史写作”这三个议题出发，对21世纪中国当代艺术（2000-2018）展开研究与讨论工作。同时，举办了该展览的研究成果《21世纪中国艺术简史：2000-2018》的新书发布会。

据悉，伴随展览的推出，银川当代美术馆公共教育全年活动一并开展，美术馆还邀请参展艺术家走进当地高校开展讲座，更主动、深度地与当地高校师生交流、互动。