吴川飘色。
湛江位于祖国大陆的南海之滨，享“天南重地”美誉，历史悠久，是古越文化、土著文化、汉闽文化和中原文化等的汇聚地，悠久的历史与厚重的文化底蕴，孕育了数量众多、形式多样、内涵丰富、具有鲜明地域特色的民俗文化、非物质文化遗产，保留着我们祖祖辈辈的历史记忆，凝结着先民们的情感和智慧，彰显出湛江特有的文化个性和文化魅力。目前，湛江有9个国家级、45个省级、92个市级的非遗项目，非遗名录数量列广东省前茅，湛江非物质文化遗产项目是国家的瑰宝重要组成部分，如何传承和发展丰富而独特的湛江非遗文化、 民俗文化，特别如何利用互联网将湛江非遗文化、民俗文化传播出去，利用湛江特有的非遗文化、民俗文化发展大文旅？是湛江的一项重要课题。
丰富瑰丽的民俗文化获奖繁多
我国十分重视对非物质文化遗产的抢救和保护。自2005年初起，制定并颁布一系列的政策、法规，确立了“保护为主、抢救第一，合理利用、传承发展”的工作方针，湛江市2006年组建了市非物质文化遗产保护中心和专家评审委员会，经过15年的努力，原散落于乡间山野的湛江非遗表演艺术，日渐为人们所认识、关注，正步上全省、全国乃至国际大型赛事和展演活动的舞台，赢取了百多个荣誉与奖项。截至2021年6月，湛江市已有“龙舞（湛江人龙舞）”“狮舞（广东醒狮）”“石雕（雷州石狗）”“飘色（吴川飘色）”“傩舞（湛江傩舞）”“雷州歌”“雷剧”“粤剧（吴川粤剧南派艺术）”“木偶戏（湛江木偶戏）”等9个项目被列入国家级非物质文化遗产名录。另有45个项目列入省级非遗代表性名录，92个项目列入市级非遗代表性名录。湛江的醒狮应邀参加北京奥运的表演，向世界展示精湛的中华狮艺文化，湛江非遗荣膺中国戏剧“梅花奖”和4度摘取中国民间文艺“山花奖”，还拿下该奖项许多金奖与银奖；两次入载上海世界吉尼斯纪录，湛江非遗多次上央视春晚、元宵节晚会，多次出访东南亚、欧美国家和港澳地区进行文化交流，广受赞誉。湛江非遗文化、民俗文化为弘扬中华民族的优秀文化，推动雷州文化列入岭南文化之广府文化、客家文化、潮汕文化的“四足鼎立”地位，打造湛江地域特色文化的亮丽品牌，作出了积极的贡献。
太平傩舞。
纵观湛江的非遗现象，它的最大基点是不脱离固有的特殊区域的生活空间与生产方式，并以世代身口相传的声音、形体、技艺、演绎作为活态文化链而延续承传。其最具代表性的民间表演艺术，正是以人为活态支撑的演绎群体。
广东省民俗文化研究会副会长，湛江市曲协名誉会长，湛江市民俗文化研究会长朱卫国，他在时任湛江市群众艺术馆长和湛江市非物质文化遗产保护中心主任期间，经常深入基层社区、乡村和民间团队，不辞劳苦，认真调研，执导排练。一心扑在保护、抢救、传承和宣传推介湛江民间文化的工作上，促进了湛江申报非物质文化遗产多个项目列入国家级、省级的代表名录，位居全省前列、获得“山花奖”等等。朱卫国说：“作为一个地级市，湛江的非遗文化可以列入国家级非物质文化遗产名录、或者获得山花奖的数量这么多，成绩辉煌，在全省乃至全国也是罕见的，我们湛江要珍惜荣誉、总结宝贵经验，将湛江丰富多姿的民俗文化发掘弘扬光大。”
他潜心研究湛江民俗文化几十年，将湛江民俗文化事项用了一组数据进行了总结梳理：“一门傩氏，二剧争辉，三狮鼎立，四绝称雄，五戏同台，六色缤纷，七歌颂唱，八音共鸣，九龙腾飞，十舞呈祥。”其中，一门傩氏就是指傩戏、傩舞、傩祭、傩乐和傩技。二剧争辉是指粤剧南派，雷剧。三狮鼎立为传统地狮、登桩南狮、高桩醒狮。四绝称雄包括爬刀梯、过火海、穿令箭和滚刺床。五戏同台自然是指木偶粤剧、白戏、黎戏、[亻][厓]戏和单人鬼儿戏。六色缤纷包括飘色、水色、地色、车色、马色和肩色。七歌颂唱分别是雷州歌、姑娘歌、哭嫁歌、[亻][厓]歌、木鱼歌、咸水歌和山水歌。八音共鸣则包涵了吴川十番八音、雷州锣鼓八音、安铺民乐八音和硇洲女子八音。九龙腾飞就是指人龙、网龙、草龙、簕古龙、高跷龙、公母龙、香火龙、彩布龙和竞技龙。十舞呈祥涵盖了鹰雄舞、貔貅舞、燕狮舞、功班舞、散花舞、屯兵舞、草鸡舞、逢茶舞、水鬼舞和木莲舞。此外，湛江还有丰富的年俗祭祀文化、多神崇拜文化、水神信仰文化、雷祖石狗文化、祠堂庙宇文化和道教佛教文化，以及有雷州换鼓，龙舟博艺，冼太妈祖等文化。
麒麟村爬刀梯。
赤坎勒古龙表演。
活态传承创新发展引入新生力量
朱卫国建议：非物质文化遗产的保护与传承是一项长期、艰巨的系统文化工程，任重而道远。各级政府、主管部门和社会各界应予以高度的关注与重视。国务院办公厅《关于加强我国非物质文化遗产保护工作意见》中提出：“政府主导、社会参与，明确职责、形成合力；长远规划、分步实施，点面结合、讲求实效”的工作原则。要认真做好非遗的保护与传承，着重加强几方面的工作：
首先是尽快组建非遗保护联席会议制度。健全一支知识性、专业性、可操作性较强的非遗保护执行团队，深入基层乡镇，广泛查遗拾漏，严格操作规程、充实文库体系。
其次，大力扶持民间艺术表演团队和促进地方文化产业的发展、拓宽国内外的市场资源，加大专项资金的投入、运作与监管。
三是让非遗的相关知识和演艺活动，进院校，上课堂，培养新一代的非遗爱好者和传承者。可定期或不定期，创造条件争取举办全市、省级、全国及国际的大、中型的赛事和展演活动。采用“走出去，请进来”的方式，加强交流、开拓视野，提升技艺。
四是发挥、整合专家、学者、资深艺人、民间传人和高等院校的科研、教育和艺术资源，对民间艺术的特色、风格、套路、技艺进行研究、探索、创新与提升。特别是粤剧和雷剧两个主体剧种，在剧目、文本、唱腔、程式、排场、流派、击乐、服饰等方面深挖掘、细整理，用文案、音像、数据的方式记录、库存。进一步完善湛江非遗艺术研究基地和活态性、生产性保护示范基地。
五是政府主导、社会参与、联手投入、共同开发，打造一个汇团队技艺演绎、旅游工艺美食、民间建筑雕塑，图文实物展示于一体的综合性“湛江民俗文化大观园”，彰显其博大精深之文化宏观气势。
非遗+互联网
活化我们的非遗文化瑰宝
一直以来，湛江市高度重视非物质文化遗产的保护工作，坚持“保护为主，抢救第一，合理利用，传承发展”的保护方针良性发展。但如何与文旅结合，似乎还没有过多的规划。
岭南师范学院宋立民教授说：“去年年底我出了一本小册子《人文湛江》，其中，湛江的文化一共谈了12个方面，地质文化、海岛文化、童谣文化、年例文化、祭祀文化、名人文化、音乐文化、舞蹈文化、台风文化、雷神文化、石狗文化和方言文化，这些文化的大部分都是非物质文化遗产。
关于非遗的问题，我觉得湛江的非物质文化遗产的价值和吸引力，还没有得到充分的重视，根据去年的湛江年鉴统计记载，湛江市非物质文化遗产的列入保护名录非常丰富，在这些项目里面有不少都是在全国能够排的上号的，比较有名的，像我们耳熟能详的傩舞、雷剧、人龙舞等等，但是这些项目真正在网络的平台占有一席之地的非常少，即便像雷剧在全国都获了山花奖进京表演，但我们的宣传也还是不够的。
在现代社会，得到了网络，得到了屏幕就得到了一切，所以我觉得在我们湛江的非物质文化遗产的保护方面大有文章可做，而且尤其是建立一个网络的平台来介绍推荐。例如湛江的开渔仪式，那种开渔规模壮观很震撼，据我所知道，我们湛江有一些地方它每年都有禁渔和开渔的仪式，有一定的历史，那个开渔的阵势能不能变成非物质文化遗产？我请教了中山大学博士导师，全国的非物质文化遗产的主任康保成教授，他是我大学本科的老师，他说，如果你能找到历史上有这样的记载，那么这是可以申遗的。我举这个例子，无非是想告诉大家，湛江作为一个民俗的宝藏宝库，那么值得挖掘的地方还很多，我们要结合网络传播的特点来活化我们的非遗文化瑰宝，打造成为湛江文化旅游的名片。”
雷州水店村“下火海”仪式上，村民从火堆中冲过。
线上线下整合+
建设湛江民俗文化大观园
暨南大学教授、中国社科院特聘研究员、广州华商未来媒体研究院院长谭天，与湛江有着甚深的缘份。他认为很多人理解为“非遗互联网+”就是由官方在网络上发表一些自己本土的非遗文化媒体产品，但是更好的做法就是让网民来做，让网民自发或者有意识地为湛江的非遗进行宣传。例如古都西安，看的景点多，哪里有好玩好吃的，还是得依靠网民在网络上进行传播和推广，例如有个西安一酒家喝完酒之后就摔碗，这种豪气的行为艺术视频就吸引了很多人去那里打卡，让西安旅游红了。例如烟台养马岛，原来名不经传，经过网民们的自发宣传现在已经成为网红岛，人满为患。
他认为官方（含官方媒体）与互联网平台合作的策划组织很重要。所以湛江文化旅游主管部门，要想办法在一些大的互联网平台，设置一些有奖金的激励创作活动，让大家传播、让用户转发，官方媒体与平台形成合力推广。他举了几个例子，自己在安徽的安庆、宁夏、西藏等地方旅游的时候，在今日头条号“东行漫记”发布了文章，文章传播量达到10万+以上，被网民称为当地的旅游代言人。所以，谭教授说，智慧在民间，创新在网民，建议湛江文旅部门要发动10亿网民的力量，在大的互联网平台上布局。
在线下方面，他认为湛江的历史人文是很有底蕴的，湛江的非遗文化丰富多彩，但是大多数是属于节庆类的，散布于民间乡间，游客来到湛江也不知道哪里可以看到，也不知道能不能碰到，所以湛江要将这些非遗文化整合，认为应该把非遗资源集中到某个空间，而这些空间构成当地旅游黄金路线，进行常态化的表演，让游客来到湛江，可以随时随地的欣赏到，不再是以前的零敲碎打，而是大开大合，站在一定高度去运作湛江大文旅。政府可以出台优惠政策，加强推介，通过对外传播整合更多社会资源，引进资本来运作。记者提及“湛江民俗文化大观园”这个做法，他非常赞同建设类似深圳华侨城民族村，加上文化创意园，建议选址在湖光岩，或者在市区交通比较便利的地方建设。
